篆刻印章,篆刻印章图片欣赏

中国篆刻艺术精赏。宋元印章

宋元印就处于上承秦汉，下启明清的重要时期。宋代、元代的大量文人参与印章制作并使用，是篆刻艺术自觉的开始。它从唐代发端，经宋元酝酿并初成体系，既是秦汉印章艺术的发展和延续，也开启了明清流派印的发展。是中国印章史上重要的转折时期。宋元印章艺术，无论形制、内容、用途以及艺术形式，相对战国、秦汉印而言都变得多样、丰富。有形制巨大的官印与小巧的私印，有表现文人情怀、个人信记和图案符号等印章，还有宗教、民族专用印，以及使用楷书、隶书、花押等印章，异彩纷呈。五代及宋(含辽、夏、金)的官印形式基本上延续了唐代官印制武，后经发展并逐渐规范化，产生了注重均衡的九叠文印。这一时期印章文字的篆法是采用与唐官印一样以小篆为主(也有借鉴汉字而创造的契丹、西夏、八思巴文)，并吸收汉摹印篆，它追求印文的流动均净、布局的平正均衡，为填充印面空间对笔画加以曲、叠处置。缜密、理性、繁复开始成为宋代官印标准范式，逐渐丧失了唐官印的印文布局生动、质朴的风格。如果说宋代官印尚有部分形式自然、质朴的上乘之作，那么元代官印则演变成了完全程式化印章形式，印文的书法意味为程序化的线条分配所淹没，为历代印人所轻。

篆印

“篆印”是由书画家亲自用笔写出的印蜕形式，但它却超出“写印稿”那种简略、概括的模式，而成为独立的艺术品正式登堂入室。正如兄所言：“它是完整的正式作品。而“写印稿”只是篆刻作品的前半部分，毕竟是“稿”。篆印通过以笔代刀、以纸代石的创作手段，达到笔写与刀刻无异的篆刻艺术效果。”从鉴定角度看，值得注意的是，“篆印”写出后虽有如同钤印的艺术效果，但它决不同于钤印，其根本的区别所在是由于“篆印”是用笔一笔一笔写出来的结果，一次一样，没有重复面貌出现。以整体说，似乎与刀刻效果无异，但在细微处看，一方印与另方印却差别很大，这就为鉴定真伪开创了空间。从笔触的功力上说，非以先秦玺印、古今篆法、流派变化烂于胸腹，合之国故经史，化为精血而出之不可。综上三端者，自然会高出篆刻印章许多。正如兄为篆印所下定义：“篆印是更高层次的篆刻艺术。植根于渊博的学识和深厚的书法篆刻功底之中。”这对于鉴定作者的书、画、款、印诸项艺术的个人风格时，“篆印”当然地形成了一个独立体，致使印章无法取代，他人无法模仿，这样，每位“篆印”者的个人风格都各具特色。这种特色应该与其绘画的艺术风格等同看待，因为它与其绘画在个人风格上是一致的。

中国历代篆刻集粹8：赵之谦·徐三庚

赵之谦于诗文、绘画、书法、篆刻、碑版考证等方面都有杰出成就，在篆刻上的成就最大，刻印取法甚广，权量诏版、钱币镜铬、瓦当石碣等，无不??入其中。他不主张故意斑驳破损以求古意，倾向于在文字上增加金石味。在技法上，他讲究『笔墨』情趣和韵味，讲求『笔墨』和『刀石』之间的辩证关系。他在篆刻上的这种探索，把晚清印坛从一种泥古保守的思维中彻底解放出来，形成了一个篆刻艺术的新局面。他在款识上也作出了前无古人的创造，首创用阳文刻边款，将佛宠造像、马戏杂耍等图像运用到边款创作中，为印章边款的形式创作提供了新途径。与趟之谦同时期的徐三庚在篆刻上也卓有成就，白文以邓派的结体参浙派刀法，朱文纯学邓石如一路，追求侧媚多姿，一若『吴带当风』，笔画柔美轻巧，细腻多姿，结体追求强烈的疏密对比。其晚年作品稍嫌牵强，时人对其多有微辞，认为过于侧媚，不够端重，但他独特的印法依然在篆刻史上占有一席之地。本书以趟之谦、徐三庚的作品为主，选用能代表作者风格的作品，按原大影印，并附边款释文，全面尽不出了趟之谦、徐三庚篆刻作品的整体风貌，可供读者学习研究。赵之谦徐三庚印人傅略