李双伟
艺术观点 篆刻艺术与其它艺术一样，仅有技法纯熟是不够的，要想登堂入室，还必须具有较高道德和深厚的艺术修养。所谓“艺进乎于道”，技法的掌握是为艺术进入道的高级阶段服务的，加强综合修养，提升篆刻者内在气质，增加文化内涵，是每位篆刻者必经之路，只有这样，才能继承、突破前人篱樊，形成正大广博的艺术面貌，否则，那只会让一些人停留在“匠”的层面，这势必会影响篆刻这门已接近边缘的艺术的进一步发展。 一、篆刻者必须先学习文字学 二、必须过书法关，尤其是学习篆书至关重要 三、学好绘画这门课 四、多读书，提高综合文化修养
熊伯齐
熊伯齐：“中国印”的产生，确实引发了人们对中国书法及篆刻艺术的极大兴趣，这是好事儿，因为有更多的人对它关注，它的生命力会更旺盛。但“中国印”本身实际上是一种工艺设计，或者说是装饰设计，跟我们搞的篆刻还不一样。篆刻这门艺术，历来从事的人、欣赏的人，都比较少，里面有一定的门道，需要通过潜心学习才会知道。就跟围棋一样，不懂围棋的人根本看不懂，或者说欣赏不了围棋比赛。不像象棋，知道兵马炮车的基本走法后，即使不懂其中的谋略，也能略知对弈的基本走势。中国的书画篆刻艺术里，画是最好看懂的，其次是书法，篆刻是最不好看懂的——起码你得了解它的一些历史，知道篆刻家的流派，如果全然不知，欣赏起来就很困难了。书画篆刻界，有些年轻人刚从事没有两年，就急着大张旗鼓地搞个人宣传，这不能不说是一种浮躁。讲究“包装”，出名了，作品就升值。但我个人的感受是，从事书画，或者从事篆刻，急功近利地去搞，是很难取得真正的艺术成就的。。
邓定剑
对于书画篆刻，邓定剑认为自己“天生就适合做这个。”1979年高中毕业后，邓定剑在家待业六年。对别人而言，这或许是一段痛苦、迷茫的艰难岁月，但于他，却成其一心钻研书、画、篆刻的最佳时期：自学了《说文解字》《篆刻学》《古文字类编》《古籀汇编》《甲骨文编》《汉铜印丛》《钟鼎款识》《金石大字典》《古代瓦当》等书籍，阅读过秦《泰山刻石》《琅琊刻石》以及汉《褒斜道碑》《祀三公山碑》《延光残碑》等各种古拓碑帖……在博采众家之长中，他最得益于清邓石如、赵之谦和近代吴昌硕、齐白石等大师的技艺。他深知，只有在学习、继承传统，不断临摹、体味传统的坚实基础上，思变、创新，作品才有生命力。
